Dal 10 Aprile potete trovare sul suo canale Youtube Ufficiale il videoclip della sua nuova canzone: Tu. E di questo brano, ne parleremo in questo post.

La musica italiana ha un grandissimo trascorso di celebrazione dell’amore e anche dall’incomunicabilità, scaturito dalle relazioni sentimentali. Tu, il nuovo singolo di Lino Cericola riflette proprio su questo: la celebrazione dell’amore e la difficoltà dello stare insieme. Attraverso una scrittura molto semplice, il cantautore in analisi introduce immediatamente la sua opinione riguardo la coppia. “ Come sempre vinci tu” apre la canzone e accompagna tutte le strofe, quasi a voler sottolineare quanto le scelte di questa donna siano vincenti e meritevoli sempre di attenzione. La forza di un brano di questa tipologia dev’essere la sincerità e difatti Lino lo sa benissimo, scrivendo un discorso sull’amore non esente da difficoltà ma fondamentale per la nostra esistenza.

Il videoclip diretto da Maurizio Ghiotti trova i giusti colori per rappresentare ombre e luci di questo rapporto sentimentale. Quest’ultimo, come dicevo poc’anzi, non è descritto solamente come una favola. Certamente è anche presente quel lato, ma Tu di Lino Cericola è una canzone sul compromesso. Su un uomo che sceglie di affidarsi alla propria donna senza contestarla nelle sue scelte coraggiose che spesso riflettono quelle del proprio partner. Nello stile musicale invece il cantautore è consapevole di un importante fattore: trovare un motivo musicale e testuale che le persone possano ricordare. E lo trova in modo potentissimo. Difatti “Come sempre vinci Tu” ti può rimanere in mente per tantissimo tempo, proprio per via di una semplicità genuina e molto sincera.

A differenza dei tantissimi cantanti promossi dalle case discografiche, Lino Cericola risponde solo a se stesso e anche questa canzone è frutto dell’urgenza di raccontare un sentimento attraverso musica e parole di lui stesso. Non delega nessuno ma realizza la canzone tutto da solo. Le atmosfere del videoclip rendono assolutamente giustizia al brano e danno vita ad alcune immagini che c’eravamo sognati nella nostra mente.

Perché la abbiamo selezionata e perché dovresti dargli un’occhiata? Come tutti sappiamo, nella scena musicale italiana e non solo, due fattori realizzano il successo di una canzone: il videoclip e la riconoscibilità musicale. Questo primo elemento è assolutamente valido per tanti aspetti, difatti dalle prime immagini del videoclip notiamo una fotografia notevole che alterna due colori: il bianco e il rosso. Questi due ovviamente sono simboli e non scelte casuali. Il bianco è la purezza, mentre il rosso testimonia una rivoluzione, una ribellione, oltre che il titolo della canzone. Per tutta la canzone assistiamo infatti a delle location illuminate con tantissimo bianco proveniente dalla scenografia, tuttavia Delgado e tutto il team creativo inseriscono in ogni ripresa l’elemento del rosso, come a voler sottolineare l’impossibilità di una purezza. Il tutto, editato in modo veloce che lascia lo spettatore incollato allo schermo. Un bel video fa la differenza e questo, senza dubbio è tanta roba.

Se il videoclip perciò è molto buono in virtù di questi aspetti, l’altro fattore fondamentale è quello della riconoscibilità. Essere riconoscibili oggi è molto difficile. Specialmente se insegui forzatamente delle mode. La direzione non è più piacere a tutti ad ogni costo. La nuova direzione è crearsi un proprio stile, un seguito di fan che possa sostenere la tua musica. Tutto ciò Delgado lo comprende benissimo e difatti Drip Red ha una fortissima riconoscibilità in quello che dice e come lo dice. Nello stile musicale, Delgado sceglie una giusta alternanza tra strofa e ritornello molto catchy, senza sminuire l’importanza della strofa che deve essere il messaggio della canzone. Se infatti il ritornello deve riassumere un concetto con una certa musicalità, la strofa deve ampliare quel concetto e trasformarlo in piccoli segmenti di un discorso.

Delgado sa benissimo tutto ciò e nelle strofe trova moltissime personificazioni del colore rosso, dal tradimento al parto e così via. Questi aspetti fanno di Drip Red una canzone con una sua personalità e con un suo preciso obiettivo: analizzare il colore rosso nel nostro vissuto. Quali situazioni possono richiamare quel colore? Come riconoscerlo nella vita di tutti i giorni? Drip Red cerca di rispondere a queste domande ma senza dimenticare l’intrattenimento che un certo tipo di musica deve offrire, difatti ha una durata di 2 minuti e 37 secondi senza risultare monotona.

Ma trovare della profondità in così poco tempo non è facile, soprattutto se devi giustamente sottostare a delle regole musicali che esigono la ricerca di un ritornello accattivante. Nonostante queste difficoltà Drip Red è una canzone notevole, proprio perché sa trovare il giusto compromesso tra l’espressione musicale e quella di scrittura.

Enjoy.